Cum să desenezi o natură moartă cu creionul, acuarelă - schițe pas cu pas pentru începători

Să știi cum să desenezi o natură moartă este o parte importantă a învățării noțiunilor de bază ale picturii. Există câteva tehnici artistice simple pe care le puteți stăpâni pentru a vă ajuta să vă obișnuiți cu ele.

Cum se pregătește o compoziție

Pentru a învăța să desenați desenul de natură statică, trebuie să fiți capabili să ridicați și să plasați inteligent obiectele care vor servi drept natură.

Câteva reguli simple vă pot ajuta în acest sens.

  • Subiectele unei compoziții trebuie să fie unite prin subiect.
  • Este important să știți cum să le plasați corect.

Aranjarea obiectelor

Atunci când creați o compoziție, determinați aspectul, baza și formatul designului.

Formatul poate fi orizontal, circular sau vertical, iar compoziția se formează în consecință.

Cea orizontală ajută la acomodarea unui număr mai mare de subiecți pentru imagine, dar necesită draperii în fundal pentru a crea o imagine armonioasă. Accentul principal ar trebui să fie plasat chiar în centrul compoziției.

Formatul circular nu este foarte popular, deoarece nu este cea mai convenabilă opțiune.

Formatul vertical implică un număr mic de obiecte în imagine. Un exemplu de astfel de aranjament ar fi vazele înalte cu flori.

Există mai multe moduri de a aranja elementele unei compoziții.

Într-un aranjament triunghiular, obiectul cel mai înalt formează vârful figurii sugerate, iar obiectele mai mici formează baza.

Obiectele care vor servi drept subiecte de natură statică pot fi aranjate în cerc sau pe diagonală.

Șmecheria este să nu le aliniați, deoarece acest lucru ar face ca pictura să pară plictisitoare.

Obiectele se pot suprapune, iar spațiile dintre ele sunt permise.

Este important să nu supraîncărcați compoziția cu obiecte inutile, să nu folosiți mai mult de trei dimensiuni.

Un alt ingredient al succesului este un iluminat bine pus la punct, care ajută la accentuarea imaginii.

Raportul de culoare

O altă regulă importantă pentru pictorii de natură statică este cea a celor trei culori, care ar trebui să formeze baza tabloului. Alegeți două sau trei culori primare și folosiți cu îndrăzneală nuanțele acestora.

O imagine care prezintă un buchet pestriț de flori are, în orice caz, două culori dominante. Margaretele albe sau maci roșii ar putea fi accentuate, evitând pestrițările inutile care obosesc privirea.

Evidențiați detaliul principal

Arta de a crea o natură moartă începe cu abilitatea de a plasa corect obiectele într-o compoziție. Porniți de la viață sau din memorie, identificând elementul principal asupra căruia va fi atrasă atenția privitorului.

Dacă nu aveți un astfel de obiect în compoziția dumneavoastră, trebuie să lucrați la el în plus.

Acest obiect principal ar trebui să iasă în evidență prin mărime, culoare sau formă. Una dintre florile din buchet sau fructele din compoziție trebuie să iasă în evidență.

Această regulă se aplică nu numai la pictură, ci și la broderia artistică, la fotografie și chiar la crearea de compoziții interioare.

Cum de a desena o viață statică pas cu pas

O simplă natură moartă cu dovleci poate fi desenată folosind instrucțiuni pas cu pas pentru artiștii începători.

Pentru a lucra trebuie să te înarmezi cu:

  • un album de amintiri,
  • o foaie de hârtie, un creion, o gumă de șters și un ascuțitor,
  • perii,
  • 12 culori de guașă,
  • apă într-un recipient mic.

Procedura.

  1. Marcați cu prima linie marginea mesei pe care este plasată compoziția.
  2. Desenați apoi conturul celor doi dovleci.
  3. Desenați tulpinile legumelor și marcați canelurile pe suprafața dovleceilor.
  4. Sub conturul dovleceilor, desenați o pereche de cepe și un ardei roșu.
  5. Începeți să umpleți fundalul cu culori. Fundalul poate fi vopsit în albastru deschis.
  6. Dovleacul mare trebuie să fie vopsit în portocaliu cu caneluri galbene. Când pictați dovleacul, aveți grijă să asigurați tranziții de culoare netede: nu trebuie să fie uniforme în nuanță.
  7. Un dovleac mic poate fi vopsit în galben și completat cu dungi de segmentare portocalii.
  8. Clipele de lumină sunt reprezentate cu tușe ușoare de vopsea albă.
  9. Tulpinile legumelor sunt decorate în verde, folosind diferite nuanțe pentru a crea profunzime în model.
  10. Ceapa va fi galben deschis cu o nuanță maro deschis, iar ardeii ar trebui să fie vopsiți în roșu.
  11. Suprafața mesei și umbrele obiectelor sunt pictate în diferite nuanțe de maro.

Natură statică în creion

Puteți învăța arta desenului începând cu schițe în creion. Pentru prima lecție puteți lua ca obiect o vază și o puteți plasa pe un fundal de draperie.

Pentru muncă trebuie să vă pregătiți:

  • un caiet de schițe,
  • o foaie de hârtie, un creion,
  • ascuțitoare și gumă de șters.

Ordinea de lucru.

  1. Mai întâi, trasați linia orizontului și conturul obiectului pe foaie. Se recomandă să vă asigurați că imaginea este plasată în centrul foii. Ar trebui să se lase ceva spațiu în partea de sus, este evident că obiectele se află pe o suprafață plană.
  2. Atunci când transferați o imagine vizuală pe hârtie, este important să păstrați proporțiile. Este ușor de făcut cu un creion și de măsurat dimensiunea elementelor compoziției.
  3. Contururile obiectelor se bazează întotdeauna pe o formă geometrică simplă. Partea de jos a vasului este o elipsă. Este important să transferați corect forma obiectelor și să păstrați toate proporțiile.
  4. Prin rafinarea proporțiilor, liniile auxiliare pot fi eliminate și contururile obiectelor pot fi desenate clar. Evidențiați centrul compoziției.
  5. Volumul din natură statică poate fi accentuat prin umbrire. Petele mai mari pot fi evidențiate în prealabil, iar nuanțele și reflexiile pot fi evidențiate cu mare atenție. Este nevoie de multă atenție la pliurile de draperie.

Evidențierea umbrelor cu o simplă hașurare în creion este o abilitate simplă care se poate dezvolta cu ajutorul practicii. În acest scop, se recomandă să se dedice câteva lecții pentru a desena pliurile de țesătură. Abilitățile de umbrire sunt utile pentru a desena orice element de natură statică.

Still Life cu acuarelă

Pentru a crea o compoziție pentru o schiță în acuarelă, este important să nu uitați de regulile raportului de culori. În picturile în acuarelă se acordă o mare atenție petelor de culoare. Prin urmare, este necesar să vă gândiți la compoziție în detaliu.

Pregătiți lucrarea:

  • hârtie de acuarelă,
  • creion,
  • perii,
  • vopsele,
  • recipient de apă.

Procedura.

  • Pe o foaie de hârtie, trasați linia orizontului și conturați obiectele care alcătuiesc compoziția (fructe sau legume într-o vază, veselă etc.).
  • Observând proporțiile, ei urmăresc detaliile fine.
  • Începeți cu acuarelă pe cele mai mari pete de culoare. De exemplu, un ulcior mare, un fruct mare, fundalul schiței.
  • Apoi treceți la pictura elementelor mici.
  • Nuanțele trebuie să încerce să transmită jocul de lumini și umbre din imagine.
  • Evidențiați centrul compoziției.

Succesul depinde în mare măsură de natura selectată în mod corespunzător. Pentru a crea o compoziție de natură statică, este important să se ia în considerare schema de culori și să se plaseze corect accentele.

În procesul de creare a schiței este important să controlați în mod constant proporțiile și raportul dintre ele în schiță. O schiță bună de acuarelă poate fi realizată și de un începător cu o natură bine aleasă.

Urmând regulile de bază ale compoziției și ale poziționării luminii, este posibil să creați o pictură excelentă a unei naturi statice fără a avea talent artistic sau o mare experiență în pictură.

Idei de imagini și exemple pentru pictura de natură statică

Adaugă un comentariu

Recapitulare

Desene de desen

Tricotat

Origami