Como desenhar o cabelo com um lápis: desenhos realistas e dicas sobre diferentes técnicas de desenho
Qualquer detalhe no desenho é uma tarefa laboriosa e requer algum conhecimento não só na técnica mas também noutros factores importantes. Especialmente no que diz respeito aos detalhes do corpo humano.
Exactamente o papel que desempenha um papel no grau de realismo da imagem como um todo é o cabelo, nomeadamente o desenho do próprio cabelo. Não importa como parece, qualquer técnica para desenhar cabelo humano não é assim tão complicada e não requer um domínio constante.
Basta conhecer as nuances tanto na utilização de diferentes ferramentas (diferentes tipos de tinta, lápis, carvão) como os inícios anatómicos da personagem na sua folha.
Peculiaridades da anatomia da cabeça humana
Antes de começarmos a desenhar, temos de elaborar uma definição da forma do crânio. Em termos simples, a cabeça tem uma forma esférica.
As características são importantes para os artistas, pelo que vale a pena prestar atenção aos detalhes: a testa é bastante plana, pelo que é exactamente a transição da esfera para o plano, ossos temporais de construção semelhante - movem-se suavemente para a localização dos auriculares com uma superfície plana. Portanto, ao desenhar a cabeça, tenha em conta quaisquer peculiaridades na anatomia da sua personagem.
O cabelo também tem algumas características distintivas que o fazem parecer 'vivo' em qualquer desenho.
- A forma é a forma do cabelo. O cabelo segue a forma da cabeça e é puxado para baixo pelo ambiente. Além disso, não se pode esquecer o volume da raiz e a forma como os fios são dispostos quando inclina a cabeça.
- O cabelo limpo e bem penteado tem um certo brilho. A natureza da sua localização no penteado depende da iluminação do padrão. Classicamente, na base (isto é, nas raízes) escurece, como nas áreas "profundas" do penteado. Há sempre uma quantidade considerável de sombra.
- Desenho. É importante saber que o pêlo humano é mais fino e mais uniforme que o pêlo animal, pelo que tanto as raízes como todo o comprimento devem ser traçados na mesma estrutura e densidade.
Desenho de cabelo a lápis passo a passo
Antes de começar a esboçar, deve encontrar uma modelo ou pelo menos uma foto com a qual vai trabalhar. A única coisa para a qual não vai precisar de um modelo é um esboço do seu crânio. É construído tendo em conta as nuances descritas acima.
- Após marcar a base, ou seja, a forma da cabeça, encontrar as cúspides frontais. Esta é a linha superior da face, na borda, mais próxima do local onde se encontram as orelhas. Agora é importante dividir tudo em três zonas: a parietal, a temporal e a occipital.
- Pode começar - marcar o volume do penteado. Cada padrão tem o seu próprio arranjo capilar distinto.
- Vale a pena começar com a parte da frente do cabelo - as fechaduras individuais perto da testa. Lembre-se que o cabelo segue o contorno do penteado, repetindo a sua forma.
- Depois de delinear as fronteiras do penteado, comece por desenhar sombras - o sombreamento vai primeiro nas zonas mais escuras - geralmente nas raízes ou dentro da curva.
- Tempo para destaques! O canto aguçado do apagador pode ser utilizado para "destacar" fios finos. São colocadas leves pinceladas na frente do penteado.
- A parte da frente deve ser sempre realçada com pêlos nítidos, mas a parte de trás deve ser ligeiramente desbotada a partir da borda.
É aconselhável utilizar lápis de diferentes suavidade para diferentes pontos. Por exemplo, um lápis grosso (macio) trabalhará em áreas mais escuras e um lápis rígido pode ser usado para dar os toques finais, para destacar madeixas individuais ou para expressar a frente de um penteado.
Um esquema passo-a-passo de coloração do cabelo
- Para todas as opções de penteado, o primeiro e imutável ponto é aplicar um esboço - dê volume ao seu penteado e defina a massa.
- Antes de começar a aplicar o esquema, é necessário considerar como será estilizado o tipo de tinta que está a utilizar. Se for aguarela, marcar com antecedência a localização das diferentes cores e tonalidades. Quanto aos acrílicos e óleos, basta escolher uma tonalidade básica entre uma paleta moderada (não demasiado clara ou, pelo contrário, não demasiado escura).
- Nesta fase, o detalhe principal será a sombra. Usando a regra básica de sombreamento claro, marcar as áreas escurecidas tanto no cabelo como no rosto, pescoço e ombros da pessoa.
- Brilho é o tom que mostra o cabelo tratado e aumenta o realismo do padrão. Depois de marcar as secções destacadas do penteado, só falta acrescentar detalhes claros a partir da frente, parte mais próxima da cabeça da personagem.
Cabelo inspirado em animais
A peculiaridade deste tipo de cabelo é que o sombreado é raramente utilizado aqui, apenas um contorno claramente traçado é importante. Para a fotografia é utilizado um tom básico, ao qual, se desejado, adicionam-se sombras adicionais para dar volume ao cabelo.
- Comece pela cabeça - linhas verticais e horizontais, uma oval. Descrever o contorno do rosto. Nesta fase, é desejável marcar as linhas do pescoço e dos ombros.
- Separar o contorno da parte da cabeça que será coberta pelo cabelo. Comece pelo topo da testa e trabalhe até às orelhas.
- Uma característica distintiva dos penteados de anime são as pontas "afiadas" dos fios, que devem ser realçadas de imediato. Traçar claramente o contorno de todo o penteado, não deve haver quaisquer detalhes sombreados. As madeixas dianteiras são frequentemente desenhadas "atrás das orelhas" (cabelo aconchegado).
- O tom é uma regra importante para este estilo. Usar uma tonalidade para todo o penteado. Apenas para a forma, será necessária uma cor de uma gama mais escura.
Estes são todos os pontos fáceis a considerar para um bom padrão.