Russische volksambachten - masterclasses voor het maken van voorwerpen van hout, stro en klei

Volksambachten en -tradities

Sinds de oudheid hebben de mensen getracht zich uit te drukken en hebben zij verschillende soorten kunst ontwikkeld. Sinds de uitvinding van de naald in de 11e eeuw, verscheen het borduurwerk. Borduurwerk werd gebruikt om kleding en huishoudelijke artikelen te versieren. Deze oude kunst is tot op de dag van vandaag populair. Meesters maken schilderijen, waarbij alle kleurschakeringen niet door verf, zoals in de schilderkunst, maar door draden tot stand komen.

Volksarchitectuur was populair in Rusland. Houtsnijwerk bekroonde de platboorden van huizen en hekken. Huizen die op zo'n manier zijn ingelijst deden denken aan een sprookjesachtige teremok. Bekwame ambachtslieden sneden matresjka's, beeldjes van vogels en sprookjesfiguren, en maakten fluitjes, pijpen en keukengerei uit de zachte en buigzame linde.

Houten lepels waren populair. Vóór de komst van het aluminium bestek was hout het meest voorkomende voorwerp in de Russische keuken.

Wilg werd gebruikt om manden en kisten te maken, en bast werd gebruikt om noedels te weven. Tegenwoordig zijn deze schoenen een souvenirproduct, maar vroeger waren zij een noodzakelijk artikel in de "garderobe" van iedere boer. En wat ambachtslieden niet hebben gemaakt van berkenbast!

Alle recipiënten voor losse producten zoals dozen, zoutvaatjes, suikerkistjes werden van dit natuurlijke materiaal gemaakt. Boter, kaas, brood en zelfs melk en drank werden bewaard in berkenbast kistjes.

Amulet poppen

Populaire volksambachten in Rusland waren lappenpoppen, amuletten. Dit is traditioneel Slavisch handwerk met een duidelijke symboliek. Elke pop heeft zijn eigen doel:

• "Voor Geluk", een vrouwelijke talisman.
• "Familie", - een helper in het creëren van een familie en een bewaarder voor een reeds gecreëerde familie
• "Krupenichka", - symbool van voorspoed
• "Wishing Girl", - helper in de realisatie van plannen
• "Kruidenier" - beschermt het huis en zorgt voor comfort.

Ook bekende namen van poppen zijn "Vesnyanka", "Uteshnitsa", "Peleneshka" en andere. De poppen waren aangekleed, maar het gezicht was niet afgebeeld. Men geloofde dat een pop zonder gezicht en levenloos, ontoegankelijk was voor kwade krachten en geesten.

Het handwerk werd gemaakt van restjes oude kleren, waarvan men geloofde dat ze de warmte van de mens vasthielden en boze geesten afweerden. De constructie van de poppen was eenvoudig, maar zij hadden de vorm van een vrouwenfiguur en een lange vlecht.

De lappenpoppen waren rituele figuren die werden geassocieerd met voorspoed, vruchtbaarheid, vrede en harmonie in huis en die het moederschap eerden. Het kind was zich van jongs af aan bewust van het belang van de moeder en haar levenschenkende rol.

Het hoofd van het speelgoed was gevuld met gierst, stro en restjes. Kleding, schorten en zakdoeken waren verschillend gekleurd. Kleren werden versierd met kant, borduurwerk. De poppen weerspiegelden de aard en het beroep. De amuletten brachten geluk, weerden ziekten af, troostten baby's. Nu dompelen deze leuke souvenirs de mensen onder in de mysterieuze wereld van hun voorouders, de identiteit van hun cultuur.

Handwerk van klei

Pottenbakkers in de oude dagen waren vereerde mensen. Zij maakten huishoudgerei en serviesgoed, en gebruikten overgebleven klei om speelgoed te maken. De klei werd gewonnen in de buurt van het dorp. Plastic en onvervalste klei lagen in de grond tussen lagen zwarte aarde en zand. Het werd in een houten trog gedrenkt, met kokend water omgeroerd en op een klein laagje as gelegd.

Het werd gekneed tot een homogene consistentie. De kleimassa werd gebruikt om afbeeldingen te maken van omringende dieren: huisdieren, boerinnen, vogels en beesten. Berenjongen met een vat honing werden een symbool van goedheid, vogels brachten geluk in huis, en paarden waren een symbool van een rijke oogst.

De beeldjes werden verbrand in een Russisch fornuis, waar droog hout kolen deed ontstaan bij een temperatuur van 600-700 graden.

s Morgens werden de producten uit de gekoelde kachel gehaald en in de kalkoplossing gedompeld. Na het drogen beschilderden zij het handwerk met natuurlijke produkten - uienschil brokken verf, schoorsteenroet, en bietensap. Ervaren ambachtslieden konden de klei en de textuur ervan voelen. De hand en de ziel van de meester waren voelbaar in elk stuk speelgoed.

Meesterwerken van stro

Stro zijn de stengels van granen. De basis van het speelgoed voor boerenkinderen was een bundel stro, in tweeën gevouwen en vastgebonden met een vlaggetje. De waaiervormige rietjes leken op een zonnejurk. Dat waren de eerste stro-creaties.

In de loop van de tijd verbeterde dit soort kunst, er kwamen niet alleen ideeën voor het creëren van menselijke vormen, maar ook voor allerlei soorten dieren, gouden paarden, herten.

Vakkundig weven en artistieke smaak, verbeelding en vindingrijkheid van getalenteerde mensen hebben geleid tot de creatie van prachtige borden, kisten, kisten, hoepels, armbanden en vele andere originele souvenirs.

Zonovergoten, doordrenkt met Moeder Aarde en de warmte van mensenhanden, toveren ze een bijzondere stijl tevoorschijn in een trendy interieur.

Houten speelgoed

Verhalen uit het leven werden het thema voor de creatie van houten ambachten. In dorpen speelden kinderen met poppen die met een bijl waren gemaakt. Met de komst van de schaafmachine en ander houtbewerkingsgereedschap begon speelgoed te veranderen en te verbeteren.

Chumblies, die nu van plastic zijn gemaakt, verschenen voor het eerst in de 19e eeuw. In die tijd werden ze van hout gemaakt. Ze werden beschilderd om te lijken op kooplui, clowns en grappige dikke dames. Twee helften werden met een mes uit linde gesneden en aan de binnenkant van het ronde blok werd een gewicht bevestigd. Beide delen werden gelijmd, geverfd, gedroogd en gelakt. Dit traditionele Russische speelgoed was het allereerste speelgoed voor vele generaties kinderen.

Oude volkstradities worden weer nieuw leven ingeblazen. Russische kunst, sluimerend in grootmoeders kisten, wordt elk jaar populairder. Het is een bron van bewondering voor buitenlanders en van trots voor de nakomelingen. Nu zijn er veel websites op het Internet verschenen, waar masterclasses in detail laten zien en uitleggen hoe je zelf een volksambacht kunt maken.

Fotoselectie van ongewone Russische volksambachten