Scrap Metal Kunstwerk met je eigen handen - Geschiedenis, Handwerk Functies, Master Classes en Foto Ideeën
Er zijn vele manieren om uw home gezelliger, en ademen in de muren een levende ziel, waardoor de omgeving van het dagelijks leven, die comfortabel zal zijn voor de eigenaars. Kleine details die doordacht zijn verwerkt in interieur, de juiste keuze van meubilair, gordijnen, verlichting, spiegels en foto's aan de muren, maken uw huis uniek en speciaal, en weerspiegelen het karakter en de interesses van zijn bewoners. U hoeft niet per se dure meubels of antiek te kopen. Als je de wens en de verbeelding hebt, kan het goedkoop worden gedaan, maar het resultaat is prachtig.
Een van de mogelijkheden om originaliteit toe te voegen aan uw omgeving zijn handgemaakte schilderijen, waarvoor geen verf en penselen nodig zijn, maar alleen uw geduld, vrije tijd en de eenvoudigste materialen. Nu de populariteit van en de vraag naar handgemaakte artikelen op zijn hoogtepunt is, bent u gegarandeerd in het bezit van een ultra-mode en eenmalige woondecoratie.
Een beetje geschiedenis en moderne trends
In het verleden hebben vrouwen in veel landen hun muren versierd met restjes garen, stukjes stof, planken en wat er verder nog voor handen was. Japan was de bakermat van oshie en kinusayga, Noord-Amerika en Engeland gaven de wereld patchwork en quilten, en de Russische versie was het patchwork (of chintz) mozaïek. Zuinige en spaarzame huisvrouwen over de hele wereld konden het zich niet veroorloven de destijds dure stof weg te gooien, en er werden huishoudelijke artikelen, kleding en handgemaakte meesterwerken van gemaakt.
Voordelen en toegankelijkheid voor zelfexpressie
De voordelen van dit soort vakmanschap zijn duidelijk:
- Kosteneffectief omdat materialen in elk huis beschikbaar zijn
- praktisch, omdat het dingen gebruikt die vaak weggegooid worden
- betaalbaar, zelfs voor beginnende meesters
- duurzaamheid;
- origineel;
- uniek;
- prachtig.
Daarnaast is het een geweldige optie voor zelfexpressie en het verwezenlijken van je fantasieën, het werken met kinderen en het ontwikkelen van hun creatieve verbeelding, doorzettingsvermogen en vermogen om met stof te werken.
Eenvoudige stappen om je eigen meesterwerken te maken
Het begin van elk schilderij moet gebaseerd zijn op een idee, wat betekent dat je een duidelijk idee moet hebben van wat je uiteindelijk wilt. Het kan een idee zijn dat je op het internet kunt opzoeken, of het kan een schets zijn als je goed kunt tekenen, of het kan een uitgeprint schema zijn van een toekomstig schilderij.
De volgende stap is de keuze van het materiaal, op basis van wat u in gedachten hebt. Kies de kleur en de textuur van de stof. Het is wenselijk dat de stof niet te veel uitrekt, om vervorming te voorkomen, en dat de randen niet afbrokkelen. Als de afbeelding een patchwork of quilting is, gebruik dan draden in tinten, synthetisch of ander materiaal dat zal worden gebruikt om volume toe te voegen. Als de foto in de techniek van kinusaig zal zijn, sla dan piepschuim in. Gereedschap zoals een schaar, een liniaal, een naald, een overtrekmes en een papiermes zijn een must. U kunt ook houten frames, nietmachine, spijkers en lijm nodig hebben.
Ideeën voor zelfgemaakte schilderijen van stof - masterclasses
Laten we eens kijken naar enkele van de mogelijkheden voor dergelijke schilderijen.
Het meest elementaire idee is een stof te kiezen die qua structuur en dessin interessant is, en deze in te lijsten of op een frame te spannen. Tijd en geld zijn minimaal, en het resultaat kan een fel kleuraccent op de juiste plaats zijn, of de hele compositie van zulke eenvoudige en gestructureerde oplossingen in de stijl van het minimalisme.
Wij hebben een heel stuk materiaal nodig, een onderstel (frame), een schaar, een gewone meubelnietmachine, een hamer en kleine spijkertjes.
Het belangrijkste is de stof goed voor te bereiden, de afmetingen te kennen (de stof moet aan alle kanten van het frame enkele centimeters groter zijn). Het moet goed worden gladgestreken om "bubbels" en rimpels in de foto te voorkomen. Leg de doek met het gezicht naar beneden op een hard oppervlak. Leg een houten spieraam op de achterkant, laat een even grote hoeveelheid stof buiten het spieraam. Daarna wordt het materiaal opgevouwen (om afbrokkelen te voorkomen) en achter de strook geplooid en vervolgens vastgezet met een nietpistool. Doe hetzelfde aan de andere kant. Eerst wordt het doek in de hoeken en in het midden van de latten van het frame bevestigd en vervolgens wordt het gelijkmatig over de hele omtrek gespannen. Ons schilderij is af en kan de plaats innemen die ervoor is voorbereid.
Een interessantere variant - patchwork
Op basis van de vorige variant is het mogelijk een foto in deze techniek uit te voeren. Alleen op het frame, op een kant en klare ondergrond, worden met de hand of met de machine samengevoegde patchworkstukken genaaid. De stukken worden in vierkanten, rechthoeken en stroken gesneden naar gelang van de kleur en de textuur. De patronen in traditioneel Engels patchwork zijn geometrisch van vorm, zodat u een mozaïekpaneel kunt samenstellen op basis van verschillende ornamenten uit restjes stof, of een heel beeld van geometrische vormen kunt creëren op basis van het kleurenpalet van het oorspronkelijke materiaal. Het is ook mogelijk de fragmenten niet met naald en draad te combineren, maar ze met een haaknaald en garen aan elkaar te binden.
Fasen van het werk:
- Denk aan de compositie van het toekomstige schilderij.
- We kiezen stof voor de basis en de restjes stof die passen bij de kleurstelling van ons idee en vergelijkbaar zijn qua textuur.
- Maak het frame glad en span het aan met de nietmachine aan alle kanten, zorg ervoor dat er geen doorzakken of scheeftrekken is.
- Markeer de contouren van uw toekomstige schilderij met krijt op de lijst.
- Gebruik een schaar om stukken stof op de juiste maat uit te knippen. Niet de stukken aan elkaar en naai ze met draad aan elkaar vast op de meest handige manier. Je kunt ze aan elkaar haken. Knip overtollige stof weg.
- Strijk de afgewerkte stukken met een strijkijzer en naai ze op de basis
- Kijkend naar het resultaat van onze arbeid.
De Japanse variant van het maken van een afbeelding van een stof wordt kinusaig genoemd.
Het is verwant aan de vorige versie van de beschouwde schilderijen, maar om het idee tot leven te brengen heeft u geen naalden en draden nodig, en het houten frame moet worden vervangen door een basis van schuimplastic.
Wat we nodig hebben: een schets van de afbeelding, een effen stuk piepschuim (het kunnen plafondtegels zijn zonder afbeelding), een stanleymes, een eenvoudig potlood, een naaischaar, lijm, naaipennen, een fotolijstje.
Werkstadia:
- Een kartonnen basis wordt uit de fotolijst getrokken. Gebruik een stanleymes om de schuimkern op maat uit te snijden en lijm de twee delen aan elkaar als een sandwich. Daarna wordt het toekomstige stuk twee uur onder de pers gelegd om de lagen te laten stollen.
- Neem dan het gekozen motief en lijm het op het gelijmde schuim. Laat het drogen.
- Snijd de omtrek van het motief voorzichtig met een briefopener in het schuim. De diepte van de uitsparingen moet ongeveer een halve centimeter zijn.
- Stukken stof worden uitgekozen op basis van de grootte van de afbeeldingsdetails en uitgesneden met een reserve van ongeveer twee millimeter.
- Beginnend in het midden van het motief wordt de afbeelding opgevuld met stukjes stof, waarvan de randen voorzichtig binnen de uitgesneden omtrek in het schuim worden geschoven. Dit kan worden gedaan met een nagelvijl of een dun, niet-scherp voorwerp.
- Wanneer het schilderij volledig met stof is gevuld, wordt het ingelijst en kan het aan de muur worden opgehangen.
De afbeelding volume en leven geven door te quilten
De quilttechniek lijkt op patchwork, maar is, in tegenstelling tot patchwork, gelaagd, wat volume en levendigheid geeft aan de afbeelding. Drie of meer lagen stof worden aan elkaar genaaid (met de hand of met de machine). Zachte vulstoffen, zoals synthetische, kunnen onder de stukken worden geplaatst om meer volume toe te voegen, zodat het beeld doeltreffender en visueel expressiever wordt. Delen (quilts), afzonderlijk genaaid en om beurten in het schilderij gestikt. Dit is een vrij oude patchworktechniek, die zeer veel werd gebruikt in het dorpsleven.
Fasen van het werk:
- Vergelijkbaar met de eerste optie. Dat wil zeggen, de stof wordt genomen en gespannen op een spanraam.
- De tweede laag, die als basis dient voor de volumetrische afbeelding (batting of synthetisch katoen), wordt aangebracht;
- De bovenste laag is een decoratieve laag en bestaat uit quilts. Zij worden gecombineerd met diverse decoratieve elementen, hetzij borduurwerk of appliqué van stof, en op verschillende manieren aan elkaar genaaid.
- Alle lagen zijn noodzakelijkerwijs aan elkaar gestikt.
- De afgewerkte foto kan worden ingelijst.
Het kunnen bloemen zijn, geometrische vormen, abstracten, of vereenvoudigde kopieën van handgeschreven schilderijen, maar in elk geval zullen ze uw huis verfraaien, comfort en een goed humeur van de bewoners creëren en uw creatieve vaardigheden en vaardige handen aan gasten tonen.
Iedereen kan zich een ware meester en schepper voelen, want je inspiratie is een onuitputtelijke bron van grootse ideeën die uit elke bron kunnen worden geput, of het nu de natuur is, levensverhalen, of je fantasie en verbeelding. Niet alleen kunnen stoffen schilderijen een decoratieve toevoeging aan uw huis zijn, maar ze zijn ook een interessante, leuke hobby die een gevoel van schoonheid bevordert en een uitstekende stressverlichter is. De hobby is ook interessant als bron van extra inkomsten, aangezien handgemaakte artikelen zeer gewaardeerd worden en er veel vraag naar is. Kies één of meer van de technieken en ontwikkel jezelf in die richting, want er is geen grens aan perfectie.